Сочинение по репродукции картины Поленова «Бабушкин сад»

Василий Дмитриевич Поленов — великий русский живописец. Сочинение по картине «Бабушкин сад» поможет выявить характерные черты его творчества. Художник считается мастером пейзажной живописи. Он оставил значительный след в искусстве. Многие его полотна, в том числе «Бабушкин сад», находятся в Третьяковской галерее, а их репродукции украшают альбомы, посвященные живописи XIX века. Эта картина является одной из самых известных. Дата ее создания — 1878 г.

Оглавление:

• Сюжет картины
• Жизненный контекст
• Главная идея

Сюжет картины

Сочинение по картине Поленова «Бабушкин сад» логично начинать с описания переднего плана. Его занимает по-летнему буйствующая зелень. Густая трава и пышные кустарники с распустившимися цветами словно радуются солнечной погоде. Лучи сходятся на песчаной дорожке и отражаются от нее, создавая яркое сияющее пятно. Остальная часть пейзажа залита рассеянным светом. Видно, что на картине изображен полдень, так как растительность почти не отбрасывает тени. В целом сад представляет собой уютное и тихое место.

Внимание привлекает красочное цветовое решение. Голубизна неба подчеркивает буйную зелень, а яркие солнечные блики на желтой дорожке добавляют пейзажу теплоты, делают сюжет реалистичным.

Центральное место в композиции занимает песчаная извилистая дорожка. По ней идут девушка в розовом платье и старушка в темном капоте. Внучка осторожно поддерживает бабушку и что-то несет. Пожилой даме тяжело идти, она одной рукой опирается на молодую спутницу, а другой — на трость. На ее голове старомодный чепец. Девушка с непокрытыми волосами выглядит рядом со старушкой особенно молодо, юно и свежо.

За фигурами женщин Поленов написал богатую дворянскую усадьбу с колоннами и широким крыльцом, состоящим из множества ступеней. Видно, что сейчас особняк потерял свою презентабельность:

• колонны облупились;
• лепнина осыпалась;
• карнизы заржавели;
• каменная лестница разрушилась по краю.

Одичавший сад и старая разрушающаяся усадьба соответствуют своей немолодой хозяйке. Девушка смотрится контрастно, олицетворяя собой будущее, которое покинуло эти места и только изредка наведывается к своим истокам.

Жизненный контекст

Поленов — большой мастер соединять природные и архитектурные мотивы со сценками из повседневной жизни. На картине изображено типичное дворянское гнездо того времени. После войны 1812 года Подмосковье застраивалось особняками в стиле классицизма. Деревянные строения отделывались штукатуркой, лепными украшениями, фронтонами, придающими им видимость каменных домов. Одно из них изображено на полотне. На картине видно, как быстро ветшали такие здания:

• штукатурка крошилась;
• лепнина отваливалась;
• колонны разрушались.

Дом явно требует хозяйского глаза, но старая женщина уже не может обеспечить ему необходимый ремонт, да и не видит в этом смысла. Она постарела, вместе с ней обветшало и подворье, но ее все устраивает. Так внутреннее содержание выливается в видимые постороннему глазу формы. Пусть в доме и саде нет лоска и шика, но они отражают внутренний настрой хозяйки и говорят об уединенной и очень спокойной жизни, в которой мало гостей и много размеренности.

Время от времени к старушке приезжает молоденькая внучка, и это становится большой радостью в жизни старой женщины. Девушка в розовом, словно лучик света, резко выделяется на фоне общей обстановки обветшания и заброшенности.

Уходящие в прошлое дворянские гнезда описаны во многих произведениях конца XIX века. Достаточно упомянуть «Вишневый сад» Чехова. Поленов часто посещал подобные дворянские гнезда, когда они еще были в расцвете. Он гостил у своей бабушки в Тамбовской губернии, видел, как жили обитатели этих прекрасных домов. В них любили, страдали, смеялись.

В таких особняках кипела жизнь. По ступенькам стучали каблуки, на конюшнях стояли лошади, двор был полон челяди. Время переменилось, и еще недавно богатые усадьбы отступили под новым жизненным укладом. Молодежь уехала, в дворянских гнездах остались лишь старухи, доживающие свой век в привычной обстановке.

Главная идея

Василий Дмитриевич Поленов в «Бабушкином саде» отразил поэзию старого быта. Произведение приоткрывает одну из страниц истории и при этом покоряет обаянием красок. Поленов смог соединить на одном полотне пейзаж и жанровый сюжет, получив цельный образ. Это умение рассмотрели и высоко оценили современники художника и его ученики, в числе которых был знаменитый Александр Головин. Полотно «Бабушкин сад» — яркий представитель художественного жанра, который специалисты называют пейзажем настроения. Поленов был в нем общепризнанным мастером.

Произведение навевает добрые чувства, раскрывает тему связи между прошлым, настоящим и будущим. Молодая и старая женщины символизируют две эпохи. Девушка грациозна и нежна, а старушка скрючена прожитыми годами, вызывает жалость. Дуэт напоминает о том, что человек не вечен. Пройдет какое-то время, и цветущая сейчас девушка превратится в старушку, а усадьба погрузится в зимний сон. Несмотря на яркость красок и живописную природу, картина навевает тихую грусть по прежней яркой жизни и молодости.