Сочинение по картине Петра Кончаловского «Сирень в корзине»
«Певец сирени» -так называли современники выдающего советского художника. Он писал букеты каждый день в самом разном интерьере и в разных вариациях: стоящая в вазе, в ведре, лежащая на полу и пр. Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине» передает легкость летнего утра и восхищение живописца прекрасными цветами.
Оглавление:
Жанр и история создания картины
Натюрморт написан в Буграх, где большой дом приобрел Петр Петрович Кончаловский. «Сирень в корзине» имеет еще одно название — «Героическая». Выбор названия полотна связан с обстановкой, сложившейся в стране. В это время начинаются массовые репрессии. Художник тонко чувствует и осознает происходящее. Называя так произведение, он старался доступными ему способами внести свой вклад в изображение торжества советского строя.
Несмотря на тяжелую обстановку, живописец продолжал жить привычной жизнью и писать так, как ему хочется.
Известны работы Петра Кончаловского, выполненные в жанре портрета и пейзажа:
- «Азалия в горшке»;
- «Хлеба на зеленом»;
- «Гренада»;
- «Побережье Франции»;
- «Мальчик с яблоком».
До конца жизни художник ощущал душевное смятение, считая себя непонятым и не нашедшим признания. Похвалы в свой адрес Кончаловский считал не более чем знаком вежливости.
Описание полотна
Картина знаменитого художника отличается от других произведений. Она притягивает взгляд, заставляя долго рассматривать буйство красок, соединенных в единое целое.
Композиция натюрморта проста. На стоящем около сероватой стены темном столе раскинулся прекрасный букет. Кончаловский изобразил цветущую сирень во всей ее красе. Роскошные, пышные соцветия кажутся тяжелыми и влажными от утренней росы. Они склоняются к столу и закрывают небольшую плетеную корзинку, которая словно сдерживает это пышное великолепие.
Крупные грозди белого, лилового, синего, красного цвета отражают первые лучи солнца. Они сами являются источником света и озаряют окружающее пространство. Это делает изображение праздничным и торжественным.
Солнце уже наполняет комнату теплом, но тень еще хранит ночную прохладу. Серебряные капельки утренней росы покрывают нежные лепестки, ведь несколько минут назад эти чудные цветы украшали большой раскидистый куст за окном, где среди яркой зелени поют птицы и прячется теплый ветер. Это букет, как напоминание об одном из прекрасных, мимолетных моментах, которые нужно ценить и помнить.
На фоне серой и скучной действительности ветки сирени, символизирующие торжество весны, любви и жизни, выглядят необыкновенно ярко и празднично. Именно поэтому Кончаловский так любит сирень.
Глядя на свежие ветки, зритель словно ощущает тонкий, едва уловимый аромат, который исходит от букета.
Выразительные средства
Чтобы передать красоту весеннего букета, живописец использует сочные и яркие оттенки. Палитра красок составлена таким образом, чтобы близкие по тону цвета одновременно контрастировали и дополняли друг друга. В центральной части букета автор расположил две крупные ветки, тяжесть которых подчеркивает лиловый оттенок.
В нижней части находятся кисти нежно-розового и белого цвета. Благодаря такому расположению возникает ощущение, что верхние ветки наполняются легкостью и парят в воздухе. По краям художник разместил цветы голубого оттенка, которые контрастируют с темной зеленью листьев, обрамляющей цветочную композицию. Она выглядит более яркой и насыщенной, но основной акцент все-таки на гроздях сирени.
Кончаловский детально не прорабатывает лепестки и листья. Картина написана довольно крупными мазками, что характерно для творчества импрессионистов, но несмотря на это каждый маленький цветок выразителен и выглядит реалистично. С восторгом и трепетной нежностью автор описывает тонкую и хрупкую красоту цветов. Чувства живописца передает сочинение по картине «Сирень в корзине». Описание сочной зелени листвы дышит свежестью и добавляет изображению естественности.
Общий фон написан нежным серовато-оливковым цветом. На его поверхности видны желтые блики. Художник четко выделяет окружающие предметы. Они выполнены в бледных серовато-коричневых оттенках. Стол и плетеная корзинка делают стоящий около окна букет живым и осязаемым. Их назначение — подчеркнуть красоту цветов.
Описание картины Кончаловского можно использовать для подготовки к ответу на уроке или для изложения и сочинения, которые часто пишут, используя эту картину ученики средних классов.
Картины мастера натюрмортов полны жизненной энергии. Их отличает реалистичность изображения действительности. Она не приукрашена. Она такая, какая есть на самом деле. Богатая гамма красок передает настрой художника, показывает, что природа способна радовать человека и пробуждать в нем светлые чувства.
Ещё никто не комментировал эту статью. Оставьте комментарий первым!